Curtis Stigers: Música para el alma - ¡Por qué el jazz no es sólo cosa de puristas!

Curtis Stigers: Música para el alma - ¡Por qué el jazz no es sólo cosa de puristas!

El músico estadounidense Curtis Stigers, conocido por su enfoque musical ecléctico, expresa en una entrevista reciente su preocupación por la aceptación de su música por parte de la autoproclamada “policía del jazz”. A pesar de estas inseguridades, mantiene la calma y le importan poco las opiniones de los puristas. Para él, la atención se centra claramente en las canciones y las historias que cuentan, en lugar de perderse en categorías y etiquetas. Con casi 50 años de experiencia aprendiendo, practicando, tocando, cantando y escribiendo, Stigers ha construido una carrera multifacética que combina elementos de jazz, pop, soul, blues, country y folk. No toca para los puristas del jazz, sino para él y su público, lo que subraya su libertad musical interior. Eso es lo que ella informa. Periódico de Sarrebruck.

Las raíces del jazz, uno de los estilos musicales centrales que también inspira a los Stigers, se encuentran en las comunidades afroamericanas del sur de Estados Unidos, particularmente en Nueva Orleans. Este estilo de música se desarrolló a finales del siglo XIX mediante la fusión de ritmos africanos, armonías europeas y tradiciones musicales autóctonas como el blues y el ragtime. El jazz se caracteriza por una especial alegría por la improvisación y la expresividad emocional. El estilo no es fijo, pero permite a los músicos crear espontáneamente nuevas melodías y variaciones. En el nerd de la música El jazz se describe como una música viva del momento, caracterizada por la libertad creativa y la diversidad estilística.

El desarrollo del jazz.

En el siglo XX, el jazz evolucionó hacia numerosos estilos, incluidos el swing, el bebop y la fusión. El término “jazz” está íntimamente ligado a una actitud ante la vida que se caracteriza por la espontaneidad, la creatividad y la expresión. Una teoría sobre el origen del término apunta al término del argot "jasm", que describe "energía" o "fuerza vital". El jazz ha seguido evolucionando, desde los primeros músicos callejeros de Nueva Orleans hasta la actualidad, donde es una forma de arte activa y vibrante en muchos países, incluida Alemania. En los años 20, el jazz también encontró su lugar en Alemania, pero durante el nacionalsocialismo fue perseguido como “música degenerada”. Después de la Segunda Guerra Mundial, experimentó allí un renacimiento, apoyado por las tropas de ocupación estadounidenses.

Hoy en día, el jazz es una forma de arte reconocida que se caracteriza por numerosos festivales y una escena activa. La instrumentación principal del jazz abarca desde el saxofón y la trompeta hasta el piano, la batería y otros, y los diversos estilos que componen el jazz incluyen acid jazz, cool jazz, latin jazz y muchos más. Músicos famosos como Louis Armstrong, Miles Davis y Ella Fitzgerald contribuyeron significativamente a la popularidad y el desarrollo del jazz.